 |
 |
|
Show
Musical Iberoamericano
Proyecto Artístico realizado a petición
de la Comisión Organizadora del XV Congreso Latinoamericano
VII Iberoamericano XI Nacional de Derecho Penal y Criminología
llevado a cabo en la ciudad de Córdoba, República
Argentina.
Grupos convocados: Palo y Mano, Presagio, Gustavo Chazarreta,
Inti Huayra, y Barba Blanca, entre otros.
Comedor Universitario de la Universidad Nacional de Córdoba,
Argentina.
Yo
vi al Diablo en la Piedra Chata
Teatro
y Artes Visuales se unen en una expedición al río
Cruz del Eje (Departamento Cruz del Eje Provincia de Córdoba,
Argentina) donde algunos aseguran que vive el diablo en forma
de iguana. Uniendo leyendas populares y estéticas conceptuales,
el proyecto propone registrar el hecho en diversos formatos, desde
la puesta en escena hasta el corto documental, fotografía,
composición musical, soporte crítico, catálogo
bitácora y demás, resumiendo integridad en la diversidad.
"Yo vi al diablo en la piedra chata, en forma de iguana,
quise matarlo pero fracasé. El diablo está en la
piedra caliente. Unos niños aventureros que despiertan
una infinita ternura esconden sus manos en el agua para que el
diablo no se las coma. Apunto a la cabeza de la iguana y un balazo
la traspasa. Lo mismo salta y se pierde en el monte".
Desde
AT cultura creemos que la realidad del arte es por lo menos discutible.
Por eso preferimos, en este proyecto, materializar la irrealidad,
optando por la magia del hombre que nunca sabe bien porque
siempre recuerda mal y entonces inventa, dando origen al mito,
a lo real maravilloso de Alejo Carpentier.
Arte
Iberoamericano Contemporáneo
Actualmente la Argentina parece encaminarse hacia un nuevo rumbo,
luego de los intensos hechos que marcaron una ruptura en todos
sus ámbitos, inclusive el artístico.
Tiempos de difíciles escorzos se repiten en varios países
vecinos. Sin embargo, en estos momentos, desde AT cultura, creemos
imprescindible recuperar la mirada hacia nuestro ideario estético,
esa paleta que refleja
la historia de diferentes pueblos, unidos por un iberoamericanismo
insoslayable.
En este sentido el proyecto adquiere cuerpo con la Edición
de un “Libro de Arte Iberoamericano
Contemporáneo” producido en Córdoba,
Argentina, y con proyección mundial. La intención
del mismo es ofrecer un panorama abarcativo del arte visual actual,
representado por artistas consagrados, como así también
por las nuevas generaciones y tendencias que aún no han
tenido la oportunidad de mostrar su elevado potencial.
| Además
se pretende obtener una edición de alta calidad para
alcanzar los siguientes propósitos: Promover las
actividades artísticas que acontecen en la Iberoamérica
actual, contribuir a profundizar el conocimiento artístico
y
el entendimiento del significado que tiene el mismo para
el ser humano y su entorno social. Fomentar el encuentro
del arte con la sociedad, suscitar la exploración
estética propia de cada artista y su relación
con el país iberoamericano de pertenencia.
También se anhela documentar las obras de arte seleccionadas
como forma de contribuir al historial artístico iberoamericano
y finalmente difundir el material editado en bibliotecas,
centros de arte y cadenas de librerías más
importantes del país; como así también
en los museos y universidades más destacados del
exterior. |
|
El
Gobierno de la Provincia de Córdoba, Argentina,
a través de su Director don Pablo Canedo, auspicia
el proyecto de AT cultura Libro de Arte Iberoamericano
Contemporáneo, el cual tiende a la investigación
y difusión de la producción artística
visual en el contexto nacional e internacional.
|
| Libro
de Arte Iberoamericano Contemporáneo |
Caio
Fonseca
Pietrasanta, pintura.
Portada de The Saint Ann's Review |
|
Caio
Fonseca,
su trabajo fue exhibido en Corcoran Gallery, John Berggruen,
Paul Kasmin, Robert Miller, Knoedler y Co., Charles Cowles,
Anna Ricart, museo de Cleveland, Instituto Valenciano de
Arte Moderno, Palacio Real de Milán, etc. publicado
en periodicos y revistas Las Provincias, The New York Times,
Il Tirreno, Artforum, Art in América, Flash Art,
etc. Fuè comisionado para construir murales por el
Arquitecto César Pelli en el Aeropuerto Reagan de
Washington DC y por el arquitecto Renzo Piano en Bobis Lend
Lease, Aurora Place, Sydney. Su trabajo se encuentra en
colecciones del Metropolitan Museum of Art de Nueva York,
Whitney Museum of American Art de Nueva York, Smithsionan
Institution de Washington DC, IVAM de Valencia, Microsoft
Collection de Seattle, etc. |
| |
Valia
Carvalho
Bolivian nobody, gigantografía color
|
|
Valia
Carvalho obtuvo innumerables premios como
la mención de Honor, II Bienal de Grabado Latinoamericano,
Barranquilla, Colombia, el Primer Premio XII Bienal de Artes
Plásticas, Santa Cruz, Bolivia, exhibió su
trabajo en Galería Salar, La Paz, Museo de Arte Contemporáneo,
Santa Cruz, Museo Nacional de Arte, La Paz, Casa de la Imprenta,
México, D.F, etc. y participó en bienales
como The 8th International Biennial Print & Drawing
Exhibit, Museo de Bellas Artes, Taipei, Taiwan, XXIV Bienal
de Sao Paulo, Brasil, II Bienal Mercosur, Portoalegre, Brasil,
XII Bienal de La Habana, Cuba, etc. y su trabajo fue publicado
en los principales revistas y periódicos especializados. |
|
|
|
UNC
MNBA
UBA
|
